Pezzi d'arte pubblica da non perdere a Miami

Da artisti affermati a artisti emergenti, il progetto Art in Public Places offre più di 700 lavora in Greater Miami e Miami Beach .

Miami-Dade County Il programma Arte nei luoghi pubblici è stato stabilito in 1973 , rendendolo uno dei più affermati del paese. L'iniziativa è finanziata da un'ordinanza della contea che richiede 1,5 percentuale del costo di costruzione di nuovi edifici comunali da destinare all'acquisto o alla commissione di opere d'arte pubblica. I singoli comuni all’interno della contea hanno i propri programmi Art in Public Places, tra cui Miami Beach . Il risultato è più di 700 opere in mostra in edifici pubblici e parchi di tutta Miami che vanno dagli artisti canonici a quelli emergenti e locali di Miami. Ottieni un campione di questo entusiasmante programma visualizzandoli 10 opere d'arte pubbliche da non perdere a Miami durante la tua visita.

Isamu Noguchi a Bayfront Park

Creato in 1986 , Artista giapponese-americano "Slide Mantra" di Isamu Noguchi è una scultura in marmo di Carrara alta 29 tonnellate, alta 10 piedi Bayfront Park che assomiglia a un guscio di Nautilus. Funziona come una diapositiva con passi sulla parte posteriore e una spirale scivola verso il basso. È apparso originariamente alla prestigiosa Biennale di Venezia. Nel 1990 , è stata acquisita da Miami’s Art in Public Places e situata a Bayfront Park , che è stato anche progettato da Noguchi. L'artista ha affermato che "Slide Mantra" incarna la sua "credenza di lunga data secondo cui il gioco potrebbe portare a un nuovo apprezzamento della scultura".

Jim Drain a PortMiami

Funzionalità di fusione con espressione artistica, artista con sede a Miami Jim Drain dipinse i dissuasori che corrono lungo il marciapiede dell’ingresso passeggeri a PortMiami nel 2014 , chiamandolo "The Bollard Project". In una sequenza cromatica pensata con cura, ogni bitta è dipinta con una combinazione brillante di colori destinati a fare riferimento a bandiere marittime.

Tobias Rehberger a South Pointe Park

Salendo 55 piedi sopra South Pointe Park nel South Beach , Artista tedesco "Obstinate Lighthouse" di Tobias Rehberger incombe sul governo Taglia salutando entrambi i pedoni in una passeggiata attraverso il parco e i navigatori che attraversano il canale. Installato nel 2011 , questa scultura è realizzata in alluminio colorato e dischi di vetro smerigliato impilati uno sopra l'altro in una composizione traballante ed è illuminata da luci a LED "non per guidare le navi ma per salutare tutti i visitatori della città", dice l'artista.

Ed Ruscha alla biblioteca principale

Uno dei maestri della pop art, fu commissionato all’artista americano Ed Ruscha 1985 per creare una serie di murales all’interno La biblioteca principale di Miami . Conosciuto per la sua arte verbale, Ruscha prese in prestito una citazione dall’abitato di Shakespeare e la dipinse intorno alla rotonda dell’edificio: “LE PAROLE SENZA PENSIERI NON ANDRANNO MAI IN CIELO.” Progettata dall'architetto Philip Johnson, è presente anche la biblioteca 140 finestre a lunetta, 56 di cui Ruscha ha dipinto con opere originali . Alcune delle sue lunette sono isolate, mentre altre sono raggruppate in una serie di pannelli, mostrando parole sopra le sezioni economiche e scientifiche come “VERO”, “DEFINITO”, “POSITIVO” e “CERTO”.

Nicolas Lobo alla sottolineatura

The Underline è un parco lineare progettato dalla stessa azienda che ha sviluppato la High Line di New York City. A Miami, il parco si estenderà da Brickell a Kendall sotto il Metrorail linea, creando uno spazio verde coinvolgente per pedoni e ciclisti. La prima sezione, tra Southwest 8th Street e Brickell Metrorail stazione, ha aperto. Uno dei primi pezzi installati da Underline, " The Brutal Workout ", di Nicolas Lobo, è una struttura partecipativa simile a una barra di scimmia, realizzata in acciaio inossidabile in un 10 ' X 10 'cubo che può poggiare su qualsiasi lato. Il pezzo è stato progettato per essere periodicamente girato in diverse posizioni, ispirando vari allenamenti sulle sbarre con ogni nuovo orientamento.

Claes Oldenburg e Coosje van Bruggen presso il centro governativo Stephen P. Clark

In 1985 , al duo di artisti marito e moglie, Claes Oldenburg e Coosje van Bruggen, è stato commissionato di creare una scultura giocosa nella piazza sud-ovest dello Stephen P. Clark Government Center di Downtown Miami intitolata "Dropped Bowl with Scattered Slices and Peels". Gli artisti olandesi-americani hanno lavorato con cemento dipinto, acciaio e plastica per creare otto frammenti di ciotole più grandi della vita, quattro bucce d'arancia e cinque sezioni d'arancia, che sono stati installati in tutta la piazza in 1989 .

Carlos Betancourt e Alberto Latorre presso Animal Services Shelter

In 2014 , il collettivo di artisti con sede a Miami Carlos Betancourt e Alberto Latorre hanno creato un bizzarro mobile sospeso al soffitto dell'Animal Services Shelter Lobby e del Pet Adoption Mall. Questo pezzo è composto da oggetti trovati e reliquie raffiguranti cani e gatti, di dimensioni variabili da 10 A 36 pollici, adatti al luogo in cui i nostri amici a quattro zampe trovano la loro casa per sempre.

Snarkitecture al LoanDepot Park

Quando la nuova casa del Miami Marlins è stato eretto nel 2012 con un tetto retrattile e una piscina oltre il campo esterno, era di per sé un'impresa architettonica contemporanea. Il parco è anche pieno di arte pubblica. Un punto culminante è l'ode del collettivo di artisti-architetti con sede a New York Snarkitecture al "Miami Orange Bowl", che in precedenza occupava il sito. Hanno ricostruito le lettere del segno originale a un'altezza di 10 piedi e le hanno sparse per tutta la piazza est, alcune in piedi, altre leggermente sommerse nel cemento o girate sui lati. Simbolizza un momento effimero tra distruzione e ricostruzione. Mentre i visitatori si muovono attraverso il parco, le lettere spiegano nuove parole a seconda del loro punto di osservazione.

Garren Owens in tutto South Beach

La prossima volta che farai una passeggiata South Beach , prestare attenzione ai tombini stradali . In realtà sono opere d'arte di Miami Beach l'artista e designer Garren Owens, installato a 2007 . Realizzato in ghisa, le sue copertine "Urban Deco" rappresentano i simboli dell’architettura del sole, del mare e dell’Art Deco di Miami.

Naomi Fisher a Fairchild Tropical Botanic Garden

L'artista Naomi Fisher , con sede a Miami, ha creato fregi in cemento Portland attorno alle porte e alle finestre Fairchild Tropical Botanic Garden Centro di accoglienza Rose -McQuillan. È stata ispirata dalle raffigurazioni della flora che vanno dal movimento Art Déco francese degli anni '20 all'antica pittura vascolare greca. Fisher afferma che con la rappresentazione di piante aeree, orchidee, uccelli e farfalle, “voleva creare un'opera che completasse la reputazione globale di Fairchild di essere qualcosa di più di un semplice giardino. È un luogo di tregua e rifugio attraverso l’arte, la bellezza e la comunità ".